Arte y utopía: el carácter crítico del arte en la estética de Theodor W. Adorno
DOI:
https://doi.org/10.32399/ICSYH.bvbuap.2954-4300.2026.8.15.874Palabras clave:
No-identidad, mimesis, memoria, razón instrumental, praxisResumen
Este artículo examina en profundidad el carácter crítico del arte en la teoría estética de Theodor W. Adorno. Dicho potencial radica en la capacidad del arte para revelar las contradicciones sociales y expresar lo «no-idéntico», aquello que la razón instrumental suprime y homogeniza. Para lograrlo, el arte debe operar bajo un «doble carácter»: mantener su autonomía frente a los dictados del mercado y la sociedad, sin dejar de ser un «hecho social» que se relaciona críticamente con ella. Esta capacidad crítica no se agota, sin embargo, en el contenido temático de las obras, sino que se juega fundamentalmente en su dimensión formal: el impulso mimético –la expresión del sufrimiento objetivo– requiere de un momento constructivo y técnico que Adorno identifica con la racionalidad formal. Frente a las lecturas que enfatizan los aspectos extraestéticos en detrimento de la forma, el artículo reivindica la centralidad de la construcción artística como vehículo de la crítica. A través de esta negatividad, el arte sugiere utópicamente que un mundo diferente es posible, convirtiéndose así en una forma de praxis social que fomenta la conciencia crítica necesaria para la transformación.
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Derechos de autor 2026 Enrique Tonathiu Garrido de Anda

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